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第597集 地域文化融合（第4页）

风痕和温如霜要找的青瓷匠人叫李建国，是龙泉青瓷“哥窑”

技艺的传承人。

李建国的窑厂在山脚下，院子里堆着不少瓷土，几个工人正在揉泥。

窑房里，一座柴窑正冒着青烟，窑火的温度透过砖墙传出来，暖烘烘的。

“李师傅，这柴窑烧一次要多久？”

风痕指着柴窑，好奇地问。

李建国穿着一件蓝色的工装，手上沾着瓷土，他擦了擦汗，说：“烧一次要三天三夜，得有人守着，控制火候。

龙泉青瓷最讲究‘釉色’，哥窑的‘冰裂纹’，就是因为釉和胎的膨胀系数不一样，烧出来才会裂出纹路，每一件都独一无二。”

他领着两人走进展厅，里面摆着不少青瓷作品：碗、瓶、摆件，最引人注目的是一尊青瓷龙纹瓶。

瓶身上的龙用了“刻花”

技法，龙身盘绕着，身上的鳞片刻得深浅不一，釉色是淡淡的天青色，裂纹像冰一样，细密而均匀。

“如果把青瓷的釉色和冰裂纹用到数字糖龙上，会怎么样？”

风痕盯着龙纹瓶，脑子里已经有了想法。

他拿出平板，在数字糖龙的模型上调整颜色，把原本的青蓝色改成龙泉青瓷的天青色，又在龙身上添加了冰裂纹的效果。

李建国凑过来看了看，点点头：“不错！

釉色要选‘雨过天青云破处’的那种青，冰裂纹不能太密，也不能太疏，要像自然裂开的一样。”

他说着，从展柜里拿出一个青瓷小碗，递给风痕，“你看这碗的釉色，烧的时候温度差一度，颜色就不一样。

数字糖龙的釉色可以做得更灵动，比如用户触摸糖龙时，釉色会从浅青变成深青，像窑火里的瓷一样。”

温如霜坐在展厅的椅子上，听李建国讲龙泉青瓷的历史。

“龙泉青瓷有一千多年的历史了，南宋的时候最有名，是贡品。

我爷爷就是青瓷匠人，文革的时候，他把窑封了，把工具藏在山洞里，说‘不能让老祖宗的手艺断了’。”

李建国的声音里满是自豪，“我十八岁跟着爷爷学烧瓷，第一次烧窑，因为火候没控制好，一窑的瓷全废了。

爷爷没骂我，只是说‘烧瓷就像做人，急不得，得慢慢来’。”

“现在龙泉青瓷的传承情况怎么样？”

温如霜问。

李建国笑了笑：“比以前好。

现在政府重视非遗，不少年轻人来学烧瓷。

去年，我们还和高校合作，把青瓷元素用到了现代设计里。

你们做的数字糖龙，也是一种创新，能让更多人知道龙泉青瓷，知道我们老祖宗的智慧。”

那天下午，风痕在窑厂拍了不少素材：揉泥的过程、刻花的细节、窑火的光影，这些都将成为“青瓷糖龙”

的动态元素——用户点击糖龙时，糖龙会像青瓷烧制一样，从瓷土状态慢慢成型，釉色逐渐变深，最后出现冰裂纹。

温如霜则把李建国的故事整理成文字，结尾处写着：“一窑窑火，千年传承，淬得出青瓷的魂，也淬得出龙的魄。”

离开龙泉时，李建国送给他们一个青瓷小糖龙，釉色是淡淡的天青色，身上有细密的冰裂纹。

风痕把小糖龙放在车里，阳光透过车窗照在上面，釉色像流动的青水，好看极了。